Vocation Graphique-Ecole de graphisme multimedia d'animation 3D et de communication visuelle Paris

Artiste plasticienne, Marie Lepetit trace à partir du compas et de l'équerre des motifs faussement répétitifs tant par le format carré de la toile (ou celui oblongue du papier) que par les croisements et les superpositions de ce motif qui structure la surface. Caractérisé par une géométrie éthérée, son travail est reconnu internationalement.

Du 18 mars au 1er mai, elle présente pour la première fois à Paris des toiles, des dessins et un mural, à la Galerie Briobox, dans le 3e arrondissement.

Pour en savoir plus sur son travail : www.marielepetit.fr

Exposition "Séquence 2010"
Galerie Briobox
67, rue Quincampoix
75003 Paris
www.brioboxgalerie.com

LOGORAMA, le court-métrage d’animation et film événement du collectif H5 (François Alaux, Hervé de Crécy et Ludovic Houplain), a été récompensé à la cérémonie des Oscars, qui s’est déroulée cette nuit au Kodak Theater de Los Angeles, dans la catégorie Short Film Animated. Mikros image, adhérent du pôle de compétitivité Cap Digital, a co-produit et soutenu le projet dès sa genèse.

Cet Oscar relance la question d'une récompense française (un César?) dédiée au film d'animation (court et/ou long métrage) lancé sous forme d'une lettre ouverte au Président et aux Administrateurs de l’Académie des César, il y a quelque temps déjà par divers organismes comme la SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques) ou le SPFA (Syndicat des Producteurs de Films d'Animation) pour soutenir une catégorie de film d'animation aux Césars français. Puisque tous les grand prix internationaux, américains, européens, espagnols, etc... ont cette catégorie, pourquoi pas la France ?

Pour lire le texte et signer la pétition : www.cesar-animation.com

Le Web Flash Festival est le premier festival francophone dédié au contenu et à la création sur Internet. La 8e édition, dont la thématique est "Langages", aura lieu du 28 au 30 mai 2010 au Centre Pompidou, le musée national d'art moderne. La compétition du Web Flash Festival récompensera les meilleures réalisations francophones de l’année pour Internet dans les 6 catégories ci-dessous :
* La catégorie Art ‘Net art‘ récompensée par le Prix Centre Pompidou récompense un contenu aux qualités conceptuelles et artistiques premières.
* La catégorie Art ‘Graphisme‘ récompense un contenu aux qualités esthétiques et artistiques premières.
* La catégorie Jeu correspond aux jeux en ligne, multijoueurs ou monojoueurs.
* Nouveau : la catégorie Application récompense une application fortement connectée et s’exécutant dans le navigateur (de type RIA, Rich Internet Application) ou sur le bureau (de type connectées : RDA, Rich Desktop Application).
* La catégorie Animation correspond aux narrations animées (ex : cartoon).
* La catégorie Présentation correspond aux sites corporate, de commerce ou présentant une société, agence, portfolio…


Le festival est ouvert à tous, les soumissions se faisant sur Internet, entre le 05 février et le 25 avril 2010 à minuit (heure de Paris), par le biais du site officiel du festival (règlement, à venir).

Pour plus d'infos : www.webflashfestival.fr

Lancé par le Comité Départemental du Tourisme des Bouches-du-Rhône, MyProvence Festival est un festival de création qui vise à faire découvrir le département sous un angle nouveau par le prisme de la création.

MyProvence Festival démarre par un concours de création online ouvert aux nouveaux talents de l'image dans quatre catégories : photographes, illustrateurs, graphistes et vidéastes.

Pour participer, les candidats déposent leurs oeuvres en ligne du 26 janvier au 10 mars 2010 sur : www.myprovence.fr/festival sur la thématique "Souvenirs de vacances"

Le 11 mars 2010, quatre lauréats (un par catégorie) seront désignés par un jury réunissant professionnel et personnalités.

1e prix:

• 1 prestigieux week-end de création et de découverte en Provence
• 1 exposition de leurs œuvres dans des lieux d’exception en Provence, à Paris et à Lyon.

Pour plus d'information : www.myprovence.fr

Peintre et caricaturiste né en 1915 à Shanghai, TE Wei fut l'un des pionniers du dessin animé chinois.
Directeur des Studios d’animation de Shanghai dès leur fondation, c’est sous son impulsion que le cinéma d’animation chinois s'est dégagé des modèles venus de l’étranger pour développer un « style national », qui consiste à s'inspirer des arts traditionnels chinois pour créer un style propre à la Chine.

Également célèbre pour la mise au point en collaboration avec d'autres animateurs de la technique du « lavis animé » (technique qui permet d'animer des peintures traditionnelles chinoises), Te Wei a notamment réalisé: Le Général fanfaron (1956), Les Têtards à la recherche de leur maman(1960), La Flûte du bouvier (1963), Impression de montagne et d’eau (Paysages) (1988).
Il nous a quitté le 4 février dernier, à l'âge de 95 ans.

Professeur de motion design chez Vocation Graphique - ESANA et diplômé de l'École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris (ENSAD), Christophe Dentin a exposé son travail dans de nombreuses galeries et Centres d'art contemporain.

Après la peinture et la sculpture, ce sont les nouveaux médias et l'installation vidéo qui sont aujourd'hui au centre de ses dispositifs artistiques. En tant que motiondesigner, il crée des habillages graphiques pour la télévision et réalise des génériques de films ou de documentaires : Victor, de Thomas Gilou ou « les enfants de mai 68 », diffusé sur France 5.
Il expose ses sculptures-vidéo du 11 au 28 février, à la galerie Point rouge à Paris dans le 11e arrondissement.


Point Rouge Gallery
4 rue du Dahomey
75011 Paris
métro Faidherbe-Chaligny (ligne 8)


www.pointrouge-gallery.com

L’agence Thonik, de Thomas Widdershoven et Nikki Gonnissen, est l’une des plus représentatives du design néerlandais ; son style est net, intelligent et audacieux, des couleurs vives et un impact conceptuel fort. L’agence a pris en charge d’importantes commandes aussi bien pour de grands musées, que le parti socialiste néerlandais (SP) et la ville d’Amsterdam.

[texte relevé du site de la Galerie Anatome: www.galerie-anatome.com]
www.thonikbyyou.com

C'est à proximité de l’un de ses multiplexes parisiens, le Mk2 quai de Seine, que le groupe cinématographique français MK2 va ouvrir un centre, qui devrait accueillir toute l’image animée, du manga au cinéma 3D, de la bande dessinée aux jeux vidéos.
En y créant un Musée des arts ludiques, MK2 poursuit son expansion dans le quartier du bassin de la Villette, dans le 19e arrondissement de Paris. Après deux multiplexes de part et d’autre du canal de l’Ourcq, le groupe multimédia a annoncé qu’elle allait investir l’ancien bâtiment des services municipaux des canaux (un bâtiment de deux étages de plus de 1.000 m² datant du XIXème siècle) que s’apprête à concéder la Ville de Paris.

Cet espace devrait également accueillir des expositions temporaires dédiées aux grands dessinateurs, à l’instar de ce qui est déjà fait dans des musées nationaux ou des galeries spécialisées (comme la galerie Artludik située sur l'ile Saint-Louis).

A l’origine, MK2 envisageait une maison du polar, de l’édition au cinéma. Le groupe a fait évoluer son dossier durant les deux années de négociation.

La Galerie Anatome est née au mois de septembre 1999. Le projet était de faire vivre un lieu permanent voué à défendre et promouvoir le graphisme contemporain dans toutes ses dimensions.
Dix ans après son ouverture, l'objectif a été largement atteint. La Galerie Anatome est devenue le lieu de référence de toute la profession. Elle occupe désormais une place privilégiée dans le paysage du graphisme mondial.

Pour fêter ses 10 ans d'actions autour du graphisme, la Galerie Anatome organise le samedi 19 septembre à partir de 10 heures,une grande journée rencontre autour du graphisme.


Au programme :
débats, performances musicales, présentations de travaux personnels et inédits, projections, et 2 tables rondes :
11h00 : Culture et graphisme
14h30 : Le graphisme dans la ville, vers une « Haute Qualité Visuelle » ?

Et à partir de 16h00 : Lancement de la fête

Venez nombreux !

Le Festival international du film d'animation d'Annecy a ouvert ses portes ce lundi 8 juin, avec son lot de projections (en compétition, mais aussi sous forme d'hommages, rétrospectives, et panorama), conférences, rencontres et expositions. Pour ceux qui n'auront pas la possibilité de se déplacer au bord du lac cette semaine, l'animation sera à l'honneur à la télévision et à la radio pour fêter l'occasion.

Voici le programme de la semaine : (trouvé sur le site de L'Afca)

Mercredi 10 juin à 22h40 sur Canal+ : Chainsaw / Tronçonneuse, court métrage d’animation de Dennis Tupicoff (Australie, 2007, 25min, VO).
Jeudi 11 juin à 22h55 sur Canal+ : L’Homme à la Gordini, court métrage d’animation inédit de Jean-Christophe Lie (France, 2009, 10min)
Vendredi 12 à 23h45 sur Arte : Emission « Court-circuit » spécial festival d’Annecy, 50min avec une sélection de courts métrages présentés au festival.
Vendredi 12 à 18h17 sur France Inter : Emission « Et pourtant elle tourne » en direct et en public depuis les lieux du Festival d’Annecy.

Sans oublier le rendez-vous annuel des parisiens : La Reprise d'Annecy à la Bibliothèque publique d’information (BPI) du Centre Pompidou.
Comme chaque année la BPI proposera du 24 au 28 juin un « Best of » de la programmation du festival d’Annecy avec des programmes originaux de films courts ou de longs métrages issus de la sélection 2009, des avant-premières,...

Plus d’informations sur le site de La BPI )

L’agence de pub américaine Boonaley a réalisé le premier site 100% youtube sous forme d’une vidéo interactive. La ligne de temps permet d’aller directement dans les rubriques en déplaçant le curseur et des zones cliquables vous emmènent dans d’autres parties du site L’agence n’a d’ailleurs plus qu’une seule adresse car BooneOakley.com pointe sur youtube.

Quel est le sens de la vie ? Pourquoi existons-nous ? Si cette question vous taraude, peut-être en trouverez-vous la réponse au cinéma, en allant voir mercredi prochain (le 29 avril 2009) le film d'animation israélo-australien Le Sens de la vie pour 9 dollars 99.

Entièrement réalisé en volume et en stop motion (ou en animation image par image en français), par Tatia Rosenthal, ce long-métrage basé sur des récits d'Etgar Keret (également co-auteur du film et réalisateur de "Les Méduses", primé au Festival de Cannes 2007), nous raconte la vie d'un groupe de personnes vivant dans le même immeuble, et cherchant un sens à leur vie. L'occasion de traiter des thèmes comme la solitude, l'individualisme, le matérialisme, ... en animation.

Encore un film qui nous montre que le cinéma d'animation est une technique riche et protéiforme (ce n'est pas seulement la 3D), qui n'est pas que destinée aux enfants....

Evénement professionnel international, Dimension 3 expo permet d’appréhender les enjeux économiques et techniques de l’image 3D relief via un Festival, un village d’exposition et un cycle de conférences dédié à l’état de l’art de la technologie 3D relief.

Pour sa deuxième édition, Dimension 3 fait écho à l’essor de la technologie 3D relief en développant son Forum Professionnel (de la conception à la visualisation) et en créant un dispositif destiné à favoriser l’avènement d’un marché européen de l’image stéréoscopique.

Le Lac d'Annecy, splendeur aquatique, écrin reflétant avec ardeur les images du Cinéma d'Animation international vous donne rendez-vous cette année, du 8 au 13 juin 2009, pour 6 jours alchimiques et incontournables... !

Du 4 Mars au 4 Avril 2009, la galerie Anatome exposera pour la deuxième année consécutive les 25 plus beaux livres français.
En effet, les plus beaux livres sont récompensés chaque année par des prix créés dans le seul but de distinguer leur qualité, de couronner l’objet livre et d’en encourager les évolutions les plus intéressantes.
L'occasion également pour cette année d'inviter les plus beaux livres bruxellois, lauréats du prix belge Fernand Baudin.

Plus d'infos sur le site de la galerie Anatome : www.galerie-anatome.com