Andy Warhol (1930-1987) :
Principal représentant du Pop-art américain, il commence sa carrière par des croquis publicitaires destinés à des journaux de mode et des décorations de vitrines de grands magasins. Ses premiers tableaux sont inspirés de la bande dessinée. Dans les années 1960, il utilise la sérigraphie et l’impression photomécanique, puisant ses sujets dans l’imagerie urbaine (bouteilles de Coca-Cola, billets de banque etc.). Son travail critique la civilisation américaine et la société de consommation, en mettant en exergue ses rouages et ses mécanismes.
Arts plastiques :
cette expression fait depuis le XIXe siècle référence à tout art qui a une action sur la matière, voire qui évoque des formes. Aujourd'hui on y ajoute les œuvres explorant les anciens et nouveaux médiums, et les nombreuses pratiques artistiques expérimentales.
Art vidéo :
La vidéo est une technique d'enregistrement d'images sur un support magnétique. La caméra saisit l'information que le magnétoscope enregistre, et peut restituer sur un écran nommé moniteur. L’art vidéo est né dans la seconde moitié des années soixante ; le premier à le pratiquer fut Nam June Paik. Expression personnelle ou analyse sur les structures propres à la vidéo, l’art vidéo se rencontre principalement sous deux aspects : la bande vidéo préalablement enregistrée, et l’installation vidéo, dans laquelle les images sont simultanément fabriquées et regardées.
Bauhaus :
Ecole d’art fondée en 1919 par Walter Gropius à Weimar. Menacé de fermeture, le Bauhaus déménage à Dessau en 1925. Le nouveau bâtiment conçu par Gropius est, aujourd’hui encore, un des fleurons de l’architecture des années vingt. L’école place l’architecture au centre de son enseignement, favorise les rapprochements entre l’art et l’industrie, le développement de l’art abstrait et du fonctionnalisme. Très lié aux Vkhoutemas de Moscou, le Bauhaus est aussi le lieu d’élaboration de nouvelles conceptions de l’affiche, d’une nouvelle typographie, et de l’utilisation de la photographie et du montage dans ce domaine. Avec les constructivistes russes et De Stijl, le Bauhaus a posé les bases de la communication visuelle actuelle.
Caricature :
De l’italien caricare signifiant charger, exagérer de façon comique. La définition première de la caricature est de faire rire en déformant un visage, selon des techniques analysées, inventoriées et pratiquées dès le XVIe siècle. On peut distinguer deux genres spécifiques à l’intérieur de cette pratique : 1) 1) Le portrait en charge, qui exagère les caractères physiques et utilise la déformation comme métaphore d’une idée. 2) 2) La caricature de situation, dans laquelle les événements réels ou imaginaires mettent en relief les meurs ou le comportement de certains groupes humains.
Cindy Shermann :
Cindy Sherman (née en 1954 à Glen Ridge, New Jersey) est une artiste et photographe américaine. Elle est connue pour ses autoportraits conceptuels. Elle vit et travaille à New York.
Constructivisme russe :
L’expression apparaît en 1921. Parmi les principaux représentants de ce mouvement, on trouve Alexis Gane, Alexandre Rodtchenko, El Lissitzky ou les théoriciens Nicolas Taraboukine et Ossip Brik. Avant l’invention du terme, on parle « d’art industriel » ou « d’art de production ». Les constructivistes russes prononcent la mort du tableau de chevalet, déclaré comme une forme d’art bourgeois de venue caduque et inutile. Ils entendent mettre l’art au service des masses, et développent notamment d’importantes recherches dans le domaine de la typographie et du photomontage. Ils créent ainsi nombre d’affiches (publicitaires, politiques ou cinématographiques), de couvertures de presse et de livres. Ils s’orientent vers une typographie expressive, plus à voir qu’à lire, s’adressant essentiellement aux émotions du spectateur.
Dada :
ouvement artistique et littéraire créé en 1916 à Zurich, par Tristan Tzara, Hugo Ball, Marcel Janco, Hans Harp, Hans Richter, Richard Huelsenbeck, Emmy Hennings. Ce mouvement se développe rapidement hors de Suisse, notamment à Berlin, Cologne, Hanovre, Paris et New York. Nihiliste et fondamentalement subversif, Dada, en récupérant des débris de la civilisation occidental, vise à en détruire toutes les normes. Alliant esprit de provocation, ironie, satire, parodie, absurde et non-sens, Dada valorise la laideur et prétend élaborer un anti-art. Ce mouvement donne ainsi une expression aux causes et aux conséquences de la Première guerre mondiale, et évoque le traumatisme qu’elle a représenté. En Allemagne, l’esprit Dada s’assortit d’un fort engagement politique des artistes.
Dessiner :
Action de tracer des marques sur une surface (une feuille de papier par exemple), en y appliquant une pression, ou par le déplacement d'un outil sur cette surface. Ces marques peuvent soit représenter ce que perçoivent nos yeux ou notre imagination, soit, comme dans le cas du dessin automatique, être le simple résultat du déplacement automatique de notre main au-dessus de la dite surface.
Histoire de l’art :
L’histoire de l’art est une discipline qui relève des sciences humaines. Elle vise à produire un discours sur les œuvres d’art (peinture, sculpture, architecture, arts graphiques, cinéma, et nouvelles formes apparues au XXe siècle). Ses méthodes sont variées mais visent généralement la compréhension des œuvres grâce à leur analyse.
Illustration :
Le mot ne prend la tournure qu’on lui connaît aujourd’hui qu’au XIXe siècle, sous l’influence du terme anglais, pour désigner un genre mineur, celui de la dépendance de l’image par rapport à un texte. L’illustration est un domaine des arts graphiques, on la retrouve dans différents types de livres tels que la presse ou les ouvrages scientifiques, religieux, littéraires.
Jeff Wall :
Jeff Wall (né en 1946) est un photographe canadien. Il a soutenu une thèse sur le mouvement Dada et a enseigné l'histoire de l'art au Canada. Ce photographe contemporain est important car il renouvelle le mode de fabrication de la photographie documentaire et amène le spectateur a remettre en cause et à modifier sa perception de la réalité.
Modelage :
Pour concevoir une sculpture, consiste à jouter ou retirer de la matière autour d'un ou plusieurs centres qui deviendront « l'âme » de cette sculpture. Cette technique du modelage s'applique aux matériaux dits « plastiques », c'est-à-dire susceptibles de se déformer réversiblement sous l'effet de forces minimes (l'argile, la cire, le plâtre et des pâtes à modeler diverses).
Lithographie :
Procédé inventé en 1796 par Aloys Senefelder. Il s’agit d’un procédé dit « à plat », contrairement à la gravure « en creux » ou « en relief ». Le dessin est tracé à l’encre grasse sur une pierre, laquelle est ensuite humidifiée et enduite d’encre d’imprimerie : l’encre ne se dépose alors que sur les surfaces dessinées, car elle est repoussée par les surfaces humides, conformément au principe chimique de la répulsion de l’eau et des corps gras. Le tirage s’effectue sur une presse spéciale.
Performance :
En art, représentation jouée en public, pouvant allier musique, peinture, sculpture ou toute autre medium. La performance allie à la fois le théâtre et les arts plastiques. Elle apparaît au début du XXe siècle dans plusieurs mouvements artistiques tels que le futurisme ou le dadaïsme, et connaît son heure de gloire dans les années 1960, à travers les happenings, le body art et l’art conceptuel. Elle est toujours pratiquée aujourd’hui.
Périodisation :
L’histoire de l’art est généralement divisée selon 5 grandes périodes : L’Antiquité : période commençant avec l’histoire et finissant au début de l’ère chrétienne (Antiquité grecque, romaine…)
Le moyen-âge : période comprise entre 476 et 1453, c’est-à-dire entre la chute de l’Empire romain et la prise de Constantinople par les Turcs. L’époque moderne : période qui s’étend de la Renaissance à la Révolution française et comprend notamment les mouvements classiques et baroques.
L’époque contemporaine : XIXe et XXe siècles.
L’art actuel : désigne l’art du XXIe siècle.
Perspective :
Selon White, la perspective est, en art, le terme qui désigne tout moyen systématique de représentation d’un univers tridimensionnel sur un plan bidimensionnel. Il existe donc plusieurs types de perspectives : la perspective albertienne, curvilinéaire, à vol d’oiseau, inversée, etc.